原标题：
一曲《梁祝》成绝响，唯有琴音天下闻。 愿一代音乐大师蓬山此去，一路走好！
央视网消息：很多中国人的古典乐启蒙，是从盛中国的小提琴协奏曲《梁祝》开始的。9月7日晚，中国著名小提琴家盛中国因心脏病突发抢救无效去世，享年77岁。
“盛中国老师对我国小提琴事业作出了巨大的贡献。”中国音乐家协会小提琴学会副会长、中央音乐学院小提琴教研室主任谢楠说。著名小提琴大师梅纽因来华访问时也曾与盛中国合作演出，并称赞他是“我在中国演奏巴赫双提琴协奏曲的最好的合作者”。他的名字还被澳大利亚ABC广播公司写入了“世界最伟大的艺术家”之列。
盛中国1941年出生于重庆，父亲盛雪是中国著名的小提琴教授，母亲朱冰主攻声乐。出生在音乐世家的盛中国，自小就展现了非凡的才华。
在还不会说话时，盛中国就会拿起两根筷子学爸爸拉琴的样子。3岁时，母亲朱冰捡了块木板，削了把琴给盛中国玩。这把琴不能发声，可盛中国却在琴上找到了乐趣。
经过拜师，盛中国跟父亲成了既是父子又是师生的关系。他的父亲盛雪要求孩子们早晨先练琴半小时再去上学，下午放学回家稍微休息后就要继续练到吃饭。饭后完成学校作业后，盛雪会给孩子上课到十点，连周末也会进行教学。听起来跟现在很多家长很像，但盛雪却不是个只会给孩子填鸭式教育的家长，他会利用吃饭的时候给孩子教授生活的知识，比如各种音乐大师的故事，饭后全家人还会一起散步。母亲在家里的角色是给孩子们教授做人的道理，比如慷慨对人，这使得盛中国在成名后的采访中表达出了“为富，要仁”的观点。
就这样，盛中国在父母的支持，以及自己的天赋之下，实现了5岁学琴，7岁第一次公开演奏，9岁在电台录制了自己的独奏作品，13岁时，盛中国进入了中央音乐学院附中学习。
中央芭蕾舞团乐队首席郑凯林回忆说：“第一次见盛中国，是我1956年考入中央音乐学院附中的时候，盛中国比我高两班。同学们聚在一起说，我们去听盛中国拉琴吧，他拉得特棒。于是大家就去找到盛中国。盛中国问：‘你们想听什么曲子？’我们说：‘要听帕格尼尼随想曲’。因为那是最难的。盛中国接着问：‘听哪一首？’我们点哪一首他就给我们拉哪一首。现在回想起来，别说20世纪50年代了，就是放到现在，有几个学生能在初三时具备那样的能力？所以盛学长就是那种出类拔萃的人。”
1964年回国后，盛中国曾同当时的中央乐团交响乐队（现中国交响乐团）等合作，演奏了中外著名的小提琴协奏曲。1980年，盛中国出访澳大利亚举行独奏音乐会，并与悉尼等多个城市的交响乐团合作，演出了柴可夫斯基作品以及《梁祝》等作品。巡演成功后，澳大利亚广播公司将盛中国的名字列入了“世界最伟大的艺术家”之列。他的演奏曲目范围非常广泛，演奏风格丰富又具有韵味。业内评价，他将音乐和个人的生活融汇，真情随音乐流露，充满强烈的艺术感染力和生命力。
在一个历史时期内，他迅速填补了国内小提琴独奏音乐会的空白，让国内的听众听到大量中外小提琴经典作品。在艺术上，他的演奏理念和演奏方式至今仍属世界先进，在舞台上的演奏天马行空却又规范严谨。
他演奏的《梁祝》成为作品诞生以来的又一个权威演绎版本。盛中国说：“演奏《梁祝》，要有西方的那种装饰美、形态美，也要从中国的水墨画中汲取内涵，那是只可意会不可言传的东西，是诗中有画、画中有诗的境界。这样才能到达音似神往、入木三分的境界。”尽管演奏过上万次的《梁祝》，但盛中国每次演奏不是机械地重复，而是都会有新的处理。
这些年，盛中国形容自己也不断在远行。他多次应邀到亚洲、欧洲、大洋洲、南美洲的许多国家以及港澳地区举办音乐会，并多次与国内外交响乐团和世界著名指挥家、音乐家一起同台演出。与此同时，他经常到各地演讲，积极推动中国音乐事业的发展。但他知道，他走得越远，心就和祖国越近。“走出去能开阔自己的眼界，能够了解世界、认识世界。”盛中国说，“但我的根是在中国，我要让全世界了解今天的中国，了解今天中国的文化，了解今天中国辉煌的一面。”
盛中国曾做客国家大剧院“经典艺术讲堂”。在讲堂上，他提到，“演奏技巧是表达音乐的手段，表达音乐才是目的。生命不息，演奏不止，要让每个音符像种子一样，播撒在听众的心田。”
大师已去，妙音犹存。如今，盛中国先生离开了。但在他的《梁祝》《流浪者之歌》中，我们仍能感受到他的音容笑貌和精神境界，和他一次次在音乐中相会。（文/肖潇）
中央广播电视总台 央视网 版权所有
违法和不良信息举报电话:010-88047123 京ICP证060535号 
京公网安备 11000002000018号 京网文[2014]0383-083号
网上传播视听节目许可证号 0102002 新出网证（京）字098号
